来源：中国文化报
日前，第三届珠海莫扎特国际青少年音乐周闭幕音乐会在广东珠海华发中演大剧院上演，钢琴和小提琴各组别的部分优胜选手以精彩的演奏宣告本届音乐周正式落下帷幕。
在两周的时间里，来自中国、德国、俄罗斯、美国、日本、韩国等15个国家和地区的105名优秀青少年演奏者齐聚珠海，参加了钢琴和小提琴两个项目的比赛。两项比赛分别按照选手年龄分为A组（12岁以下）、B组（13至16岁）和C组（17至23岁）3个组别，共有3轮比拼。
国际优秀青少年选手云集
本届参赛选手中，年龄最小者不到10岁，年龄最大的选手也才20出头。他们之中许多人来自美国茱莉亚音乐学院、英国皇家音乐学院、中国中央音乐学院和上海音乐学院、德国柏林艺术大学、奥地利萨尔茨堡莫扎特音乐与表演艺术大学等世界顶级音乐学府及附属中学。这些从300余名初赛报名选手之中遴选出的青少年音乐学子，堪称同龄人中的佼佼者，他们的演奏水准之高，令本届音乐周评委会委员赞叹不已。
本届钢琴项目评委会主席、德国钢琴演奏家帕维尔·基里洛夫在听完第一天钢琴A组选手的演奏后表示，参赛的各国选手不但技巧完善，并且每个人在音乐演奏上都很有想法，初具一位合格演奏家所需要的音乐激情。
连续3届出任音乐周评委的小提琴项目艺术总监、萨尔茨堡莫扎特音乐与表演艺术大学教授保罗·罗切克则表示，如果用“好”来形容前两届选手的水平，那么这一届的选手足以称得上“异乎寻常的好”。
为未来发掘演奏家
与无年龄限制或以成年选手为主的音乐比赛相比，青少年音乐比赛有着不同的评选标准和举办目的。柴可夫斯基国际音乐比赛、肖邦国际钢琴比赛、帕格尼尼国际小提琴比赛等面向成年选手的音乐比赛，往往成为选手职业生涯的敲门砖。而参加青少年比赛的选手不仅在年龄上离“出道”为时尚早，在成长阶段上离一名职业演奏家也有一定差距，因而对于选手而言，青少年比赛并非起点，而是个人成长生涯中的一块阶石。
谈及这个问题，萨尔茨堡音乐与表演艺术大学钢琴系主任、珠海莫扎特国际青少年音乐周钢琴项目艺术总监克劳斯·考夫曼表示，青少年参加比赛可以丰富比赛经历、拓展艺术视野及收获艺术观点：在学习阶段参加比赛，不仅能够训练能力和心态，获奖后也可以丰富个人艺术简历，对于日后考取顶级音乐学院、开启个人职业生涯而言必不可少；比赛过程中可以接触到来自不同国家、拥有不同学派教学背景的同龄人，让艺术在相互印证、对比和思考之下进步；参赛时近距离接触这些不同风格、不同学派的评委，并得到他们的指导，无论是从微观的演奏改进，还是宏观艺术风格取向而言，都有着十分重要的意义。
音乐周评委表示，在制定评判标准时，他们不仅仅从选手的技术、对音乐的理解能力、音色等“硬指标”上对选手进行评分，同时还会考虑每一位选手的潜能，在综合考虑后选出优胜者。
从前两届的结果来看，珠海莫扎特国际青少年音乐周在“为未来发掘演奏家”方面，无疑有着显著成效。前两届多位优胜者如今已经成为国际乐坛崭露头角的新秀，如2016年梅纽因国际青少年小提琴比赛冠军、受邀同维也纳爱乐乐团演奏的青年小提琴家何子毓便是2015年首届珠海莫扎特国际青少年音乐周的B组冠军，而同届赛事的B组钢琴冠军藤田真央则在2019年举世瞩目的柴可夫斯基国际钢琴比赛中获得了亚军。“过去两届音乐周涌现的多位极具天赋与才华的青少年演奏家在国际上屡获殊荣，走上了更广阔的音乐舞台。可以说，不断发掘优秀青少年演奏家的珠海莫扎特国际音乐周，已经成为在国际上推广中国音乐形象的优秀音乐教育平台。”中国音乐家协会主席、作曲家叶小钢说。
多种活动助力音乐教育
除了激烈的比赛，音乐周组委会还策划了多种活动助力音乐教育。每轮比赛后，评委会都会为未晋级下一轮比赛的选手举行评委咨询会，面对面为选手指出问题，进行指导。
音乐周连续两届邀请著名提琴制作、维护专家弗洛里安·莱昂哈德作为比赛指定乐器维护专家，为选手提供乐器调整和咨询的服务。作为当代知名的提琴制作家，弗洛里安为包括文格洛夫、卡瓦科斯等当今顶尖小提琴家提供定制和乐器保养服务，专程从伦敦来珠海“驻场”，可谓让年轻选手享受了顶级演奏家的待遇。弗洛里安说，对于每一位小提琴家而言，如何选择一把适合自己的小提琴是一个相伴终身的课题，这些优秀的年轻音乐学子不仅仅要学会演奏，还需要了解乐器本身，并懂得如何挑选一把最适合自己的乐器。
此外，本届音乐周还联合珠海本地中小学及高校举办了“声”动珠海——音乐走进校园活动，多名参赛选手在校园中举行了独奏音乐会，多位比赛评委也开设了特殊的音乐大师课。